Les bases de la percussion
Dans la percussion, il faut maitriser le rythme et les valeurs de note. Ensuite, les exercices à faire dépendent du choix de son instrument. Enfin, lorsqu’on est bien entrainé, on peut s’exprimer sous son style de jeu personnel.
Le rythme et mes valeurs de note
Dans la percussion, il n’y a pas réellement de note comme lorsqu’on joue de la guitare, du piano, d’un violon, ou encore de tout autre instrument de musique. Tout ce qu’il faut, c’est respecter les rythmes. Bien sûr, lorsqu’on analyse un son avec un accordeur, il y a toujours une note qui sort. Toutefois, ce que l’on veut dire ici pour les percussions, c’est qu’une fois réglé, il suffit de taper dedans et jongler à peu près avec les basses et les aigus. Il n’y a pas de note précise qu’on peut sortir à volonté. On ne sort pas un la majeur diminué, ou encore un sol dièse ou autre à volonté. Ensuite, comme tous les autres instruments de musiques, il y a des règles de jeu et des valeurs de note à respecter. Il faut les comprendre et les connaitre pour pouvoir jouer correctement.
Les instruments de percussion
Dans le domaine de la percussion, on peut avoir diverses sortes d’instruments. C’est comme les instruments à cordes où l’on peut avoir le violon, la guitare ou encore le piano. Aussi, dans la percussion, on a :
- La caisse claire
- Les castagnettes
- Le célesta
- La cloche
- Les cymbales
- Le fouet
- Le tambour
- Le triangle
- Le xylophone…
La liste qu’on a là n’est pas exhaustive. Il y en a tellement qu’il serait trop long de tous les citer ici. Par contre, les instruments à percussion les plus utilisés sont :
- La batterie
- Le jambe
- Le tam-tam
Généralement, la plupart des groupes ne se passent pas de batterie. Cet instrument à percussion peut être composé de plusieurs éléments. Une composition de base comprend souvent 5 éléments, dont une grosse caisse, une caisse claire, trois tomes. Ensuite, à côté on a également le charleston, les cymbales, mais qu’on ne compte pas.
La manière de jouer en elle-même
Un instrument à percussion peut être joué dans n’importe quel style de musique. C’est alors que les rythmes peuvent varier selon le genre et le style joués. Il est alors important de connaitre diverses sortes de rythmes. Ensuite, lorsqu’on pousse plus loin, on peut ne pas se limiter à des rythmes de base. On peut également apporter son style personnel de jeu, c’est-à-dire une sorte de signature. Par exemple, dans le jazz, on peut improviser à volonté lorsque son tour arrive. C’est là qu’on peut alors se manifester pleinement et démontrer son style personnel de jeu. À la batterie, par exemple, un musicien peut avoir comme spécialité les roulements avec une double pédale, ou des attaques à la caisse claire, ou de longs sauts alternatifs entre tous les éléments, etc. Il faut laisser la créativité s’exprimer. Dans certains instruments de percussion comme la batterie, il faut que les membres du corps sachent travailler indépendamment les uns des autres. D’ailleurs, à remarquer qu’il n’y a pas que les bras qui travaillent, mais on doit également mobiliser les pieds. Une fois qu’on est bien fixé et entrainé, on peut alors faire des prises de son de qualité comme dans un studio d’enregistrement paris.
